文 | 董露茜 赵星雨
校对 | 刘而江
编辑 | 安西西
风暴已经有五年历史了，一位喜欢刺激的华人把美式大型狂欢趴体——EDM电子音乐节带到了中国上海，他打造了一份野心勃勃的扩张计划，从盘踞上海三年到去年扩张到北京、成都、广州、深圳等五座城市。2017年，他在完成了新一轮融资后，终于在夏初再次站在聚光灯下，宣布风暴继续扩张，数字是11座城市，首次出海到悉尼。对于这家已经百人规模的电音节主办公司而言，它最大的挑战是如何尽快建立自己的电音生态系统。
5月11日，上海普陀宜昌路浅水湾艺术中心，这是百威风暴电音节主办方A2LiVE 2017战略发布会选择的场地。下午5:00 A2LiVE在二层安排了一批专访，但直到40分钟后，A2LiVE创始人兼CEO Eric Zho才出现在布置得和论坛一样正式的专访室，此前他们一直在忙着发布会的彩排。
专访一如既往的程序化，这位在布朗大学同时念过哲学和经济学的年轻创业者整体造型时髦又精干，他穿一件白衬衣、浅蓝色的长裤、白底黑鞋，没有穿袜子，摄像机镜头再次抬起时，他挺直了背，露出职业化的笑容。Eric Zho做电视媒体出身，早已习惯了聚光灯和媒体的套路，所有的问题都围绕着“电音节越来越多了，会对百威风暴造成威胁吗？”、“作为CEO，您如何规划接下来风暴的发展？”、“公司的竞争优势是什么？”展开。
在过去几年里，他和他所创立的品牌“风暴”被塑造成引领电音文化狂欢的先锋，电音节这两年夺人眼球，也因过分商业化曾遭遇过资深乐迷的抵触情绪。从2014年音乐财经与A2LiVE创始人Eric Zho第一次接触，隐约能够感觉得到他的变化和背后的压力，比如，他的中文表达能力强了，人更瘦了。
A2LiVE创始人Eric Zho
去年A2LiVE的A轮胡海泉的巨匠娱乐有参与投资，完成了A轮融资后，Eric Zho正在考虑新一轮融资，毕竟11座城市资金压力不小，公司已经接近100人规模。自从快速扩张以来，他一直被各种各样的具体烦恼包围着，“想参与的投资人很多，我们也在思考哪些投资人对我们今后的发展来说会更合适。最近几年快速成长对公司的财务、团队结构来讲都会有很大压力。我们正在疯狂招人，在中国懂电音的人很少，高层更难找，中层我们在看从广告公关公司出来的人去培养，底层的员工还要先培训。”
据Eric Zho提供的风暴2016年的数据，去年全中国卖出去的电子音乐节门票有20多万张，其中风暴电音节占了17万张左右，基本上拿下了八成的市场份额。“我们预测今年风暴电音节在中国的9站可以卖出20万张票，市场总票房应该能达到30多万张。”
由于去年电音节活动现场出现了一些问题，据知情人士透露，今年深圳场的报批已限定在5000人以下，上海这边由于遇上大事件，报批也存在一定的问题。今年以来，上半年不少电音节都取消了，这包括妙电音节、日落春浪电音节（深圳）等，显然今年风暴11座城市的落地压力更大。Eric Zho能做的就是尽量“保险”，克服可能出现的风险，找到更靠谱合适的地方合作伙伴，与地方政府、文化局和公安部门保持良好的沟通与联系。
“ 是的，有一些城市比较有挑战，对于这方面我们会尽量把活动安排在没有风险的日期，努力去跟各方机构进行沟通，并且通过和当地主办方合作保证执行力度。”Eric Zho并不打算把“风暴”这个品牌授权给别人去做，所有站都是100%自己做。
电音节领域的竞争早已从“暗涌”到了“白热化”，因为这个领域实在太烧钱了，烧得太狠，不可抗逆因素又多。
对于摩登天空，Eric Zho笑着表示，“他们还在学。当然他们有执行力，资金实力也很强。”对于丛林电音，双方也可以算是朋友，“当然我还是会好好Watch他。”拿下Ultra中国站的香蕉娱乐呢？“我们要看他下一步怎么做。Ultra做的是版权引进，我觉得今天你要把公司做强，你一定要有自己的品牌，除非你重新把品牌买下来，变成你自己的，否则这个价值是0。”
至于冲着“电音是潮流”涌进来的竞争对手，Eric Zho抬手哈哈一笑，“你觉得他们懂吗？还在玩，但是不懂。”
“竞争当然有点激烈，现在是Supply超过了Demand这一端，但我们有忠实粉丝，有品牌积累。而且因为除了我们之外，许多电音活动主办方没有做大型推广的计划。”Eric Zho分析道，中国电音娱乐活动肯定会越来越多，不过这并不是坏事，而是说明大众需求越来越多。现在喜欢电音的群体应该已经有几千万了，公司要做的就是尽力面向大众市场去推广电音，让全国观众能够达到上亿规模。
在发布会当晚，A2LiVE还宣布将成立全新的电音厂牌STORM Records，该厂牌将与荷兰顶级电音厂牌之一的Spinnin’ Records合作，培养有潜力的本土音乐人。当晚，去年火遍全球的电音制作人Alan Walker也来到现场，他已经正式与A2LiVE签约。除了已经公布的厂牌与巡演计划之外，还向音乐财经介绍了来自纽约的前SFX全球伙伴关系副主席Eric Reithler-Barros——这位在电音行业内有丰富经验的老将会在A2LiVE担任常务董事及首席商务官一职，为A2LiVE管理六个涉及到厂牌、品牌合作、人才管理、艺人经纪和流媒体服务等不同电音内容的新部门。
A2LiVE常务董事及首席商务官
Eric Reithler-Barros
据Eric Zho与Eric Reithler-Barros介绍，目前A2LiVE内部共设立了七个部门，这些部门会向外部输送产品与服务，为公司带来收入。除了原有负责风暴音乐节的部门，第二个部门负责品牌赞助与合作，通过和百威等品牌进行接触，创造更多将品牌带向乐迷的机会；第三个部门是演出预订部门Strobe Light Talent，主要负责预定DJ——不仅是风暴音乐节，该部门也会为其他有需求的品牌、俱乐部、时尚活动和音乐节主办方，提供预订电子音乐人的服务。
“第四个部门是电音厂牌STORM Records，这个厂牌会与Spinnin’ Records合作，主推拥有大量市场的电子舞曲风格，当然今后我们也可以在这个部门里设立其他主打Bass、Trap、Techno等相对小众风格的厂牌，在这段时间里我们能通过A&R发掘许多优秀的中国音乐人，他们在与Spinnin’ Records旗下音乐人合作的过程中或许能为世界音乐生态带来更多独特的惊喜。”Eric Reithler-Barros说，“风暴电音节是我们这艘巨轮的锚，我们要做的就是围绕这个基础进行不同部门的扩展，目前我们有七个部门，今后还会有更多不同部门出现。从这个系统来看，我所要做的就是让这些部门能够结合得更加紧密，发挥出更大的效率。”
除了以上四个部门，A2LiVE还成立了电音流媒体服务平台电音台和艺人经纪管理部门A2ARTIST，第七个部门预计会是涉及到电音教育的部门，具体细节将在今年下半年发布。
“我们要建立自己的Echo System，要有自己的唱片公司、艺人经纪公司、签场馆、电音台2.0、电音学院，这一系列360度的扩张。”Eric Zho的样子相当兴奋，电音这种现场娱乐内容扩张起来非常快，但同时他承认，A2LiVE仍是一家以电音节为核心业务的现场娱乐公司，生态系统的规划在数年前就早有设计，推进中小插曲还是不断出现。
以下根据音乐财经与Eric Zho 和 Eric Reithler-Barros 的专访资料整理：
在电子音乐行业的工作经历？
Eric Reithler-Barros：我在音乐行业内做过很多不同的工作，尤其是在电子音乐行业。House音乐兴起之初，我在芝加哥和电子音乐行业一起成长，我做了27年DJ，15年电音制作人，这些年在纽约也创立了3个电音厂牌；我也做过电子音乐行业的记者和不同类型杂志的编辑，还为音乐节和一些大型活动做过推广与品牌管理。
除此之外，我的工作也包括了很多商业内容。比如我为一些想要赞助或与电子音乐节进行合作的品牌和产品进行战略设计，为电子音乐从业者与这些商业品牌进行线上线下的交流对接等，这些都是非常有创意也含有商业价值的工作，为我之后将音乐与商业结合提供了很多经验。
为什么选择来到中国？
Eric Reithler-Barros：有两个原因。第一，我认为中国现在是最让人激动的新兴电子音乐市场，世界上像西欧、美国等地区，他们的电音市场在最近二三十年的发展已经比较困难了，而电音在中国的发展只有短短几年，所以能够在这里帮助市场成长、推广这种音乐类型让我感到非常兴奋。中国这么庞大的听众规模也一定会在未来造成影响。
第二，因为A2LiVE的潜力。Eric Zho和A2LiVE团队这几年在中国所做的一切非常惊人，风暴现在已经不仅仅是一个电子音乐节品牌了，A2LiVE已经扩张成长为一个能够影响年轻人生活方式的电音媒体公司，我们现在也在做一些风暴电音节之外但是与之相关的工作，比如今天我们会发布的新成立的电音厂牌STORM Records、艺人经纪服务部门A2ARTIST与演出预订部门Strobe Light Talent、电音流媒体服务平台电音台等，都是我们迈出的第一步。这些新部门能在未来为电音乐迷们带来除了娱乐之外的更多相关服务，而且现在我没有看到世界上有其他公司在做A2LiVE正在做的事。
从亚洲市场来说，中国真的是一个沉睡的巨人，因为像马来西亚、印尼、日本和泰国等亚洲国家都在电音市场发展方面不同程度地领先于中国，所以我认为中国作为后起之秀目前在亚洲拥有最大的发展潜力。
A2LiVE与风暴电音节目前遇到的问题与挑战？
Eric Reithler-Barros：对于现在中国的电音现场活动来说，最大的问题还是活动执照审查问题，这方面比起其他国家来说对于活动推广方要难解决得多，对于想要进入中国的海外主办方和国内本土主办方来说都是一个挑战，当然我们相信未来在中国对于活动审查的过程会变得更加便捷和有效率，海外主办方也会更加乐意与了解情况的中国主办方合作。
那么风暴电音节如何突出自己的优势呢？
Eric Zho：我们的产品除了风暴，也有中小型演出品牌，今年会在全国的夜店等场地办几百场演出，所以现在我们针对平台上十几万的粉丝开放了免费的会员申请计划，会员们在注册后通过参加活动获取的积分能获取更多的福利，比如看演出时的优惠、酒水的折扣等，这些都能培养他们对于品牌的忠诚度与信任度。我们今后也会让会员卡的用处越来越多，比如与我们合作品牌为他们带来一些优惠等。
除了培养乐迷忠诚度之外，风暴还会坚持自己的风格为全国的观众带去最好的现场体验。其实许多现在也开始做电音活动的公司，大部分还是在引进版权方面的东西，没有打造自己的品牌，而现在欧洲和东南亚一些国家、韩国和俄罗斯等都在和我们谈将风暴引进他们国家的事，这说明我们打造的本土品牌已经获得了一定认可。另外，其实国际上很多成熟的电音娱乐公司不会用自己的团队做落地执行，而我们今年11个城市的演出都会自己做，虽然给自己压力的很大，但是能带给我们更多做巡演的经验。
从品牌合作方面来说，风暴的微信公众号关注粉丝量大概积累了30多万，忠实消费人群画像是18-25岁的年轻人，其中六成是男生，平均家庭收入水平比国际水平要高。从我们自己做的深入调查来看，因为音乐节能带给城市平均29%GDP增长，赞助商们觉得这样的经济拉动力能够帮助他们提高品牌认知度，所以品牌也愿意与我们进行合作。
对中国电音市场与风格趋势的预测？
Eric Reithler-Barros：首先，从电音活动来说，中国将会出现更多与国际大品牌进行合作的电音活动，比如现在风暴与百威的合作关系。而且今后品牌将不止停留在冠名阶段，也会更多地让产品与其理念渗透到电音活动中，成为电音现场的一部分。从音乐风格来说，目前大众接受度比较高的是风暴主舞台的电音舞曲风格，也就是被我们看作是入门级的、EDM风格，但是几年后，大众可能会对一些更加细分的电音类型感兴趣，比如Techno、House、Trap和Hardstyle等。
我曾经为啤酒行业的人举过这样一个例子来帮助他们理解现在的电音行业：如果你从来没喝过啤酒，我对你说“来试试喝啤酒”，那么你开始喝的时候啤酒对你来说就是一种名叫“啤酒”的液体而已，但是随着你越喝越多，尝试了更多的种类，你就会有自己的品味，会根据自己的偏好开始更加细致地选择品牌或口味。现在EDM就是大众的第一口啤酒，Techno等细分音乐类型将会成为他们今后更加专业的选择——当然，你听得越多，你消费越多。
